赵俊敏是一位从泥土中滚打出来的农民画家。他出生在一个平凡而清苦的农民家庭，虽然家庭生活拮据，但他从小痴爱绘画。开始是拿小棒在地上画，稍大一点时便用铅笔、钢笔在用过的纸上“涂抹”。为了学习绘画技术，它曾冒着鹅毛大雪深夜拜师求教；曾忍着饥饿步行到许昌观画、学画，因无钱住宿，晚上只能在车站凑合，以至饥寒交迫晕倒在车站；“文革”期间曾因作画影响出工而被批斗、游大街；他曾带领学生和同行们一起步行或骑车到山区写生，晚上住在山洞，“吊”（吊网）在树枝上。不但有数九寒天人和自行车冻在一起的“奇观”，更有连人带车从山崖上坠下，幸好掉在树顶上，而侥幸躲过死神的险情；他曾冒着严寒，顶头酷署在山里露天创作十几个小时，外面的一切竟全然不知，因潜心探索绘画艺术的真谛如痴如迷而忘记了睡眠饥饿，因而人们送绰号“画疯子”……正是由于他刻苦忘我的学习态度，执著追求的进取精神，才感动了许昌市美协主席杜克礼，湖南美专教授王服真，天津美术学院教授孙善宽、杨荣波、张兆年，郑州市话剧团李智等著名画家，使他有机会聆听他们的教诲，从他们那里得到了中国画和雕塑的“真传”。就这样，他一步步登上了高造诣的美术创作之路。

由于赵俊敏的艰苦努力，不懈地追求，勤奋地探索，使他不仅在美术、雕塑方面达到了较高的造诣，而且在写诗填词方面也颇有成就。他除了跟从老师学习之外，还不断研究、临摹中国传统画家沈周、唐寅的作品，触类旁通，举一返三，汲取其艺术精华。在集百家之长的基础上不断创新，逐步形成自己的独特的风格；他的画，构图新颖，意境悠远、格调古朴充满诗情画意。国画作品以山水为主，兼攻人物、花鸟、工写并举；雕塑作品以人物、器具为主，造型生动，意境深远，耐人寻味。其成名作皮毛挂毯作品《三打白骨精》曾在香港交易会展售；国画作品《木垒哈萨克之冬》巨幅长卷曾经轰动整个大西北画界。他先后参加了全国各种大型画展。钧瓷造型《洪宣娇》、《吴琼花》、《波斯壶》、《双龙尊》等作品曾在美、法、德、香港等国家和地区展出和销售，美术作品曾在《中国传统书画作品集》等著名刊物上发表，并多次获省级、国家级金、银奖。

在进行美术创作的同时，赵俊敏还十分注重培育美术新人。他从不收取学费，对于家庭经济困难的学生还供给他们吃穿、画具。教授学生从来都是倾尽所能，手把手、心连心，既是在传授又是在商榷、在感悟，使学生在潜移默化中学到了作画的真知、悟出了绘画的真谛。多年来，向其拜师求者不计其数，大部分学生跨入绘画艺术领域，并取得了一定的成就，其中100余人已成为国家级、省级美协、书协会员，还有不少人成为现代画界名人和画界新星。他这种甘为人梯的精神受到了社会各界人士的赞誉。

如今，年逾花甲的赵俊敏老骥伏枥，志在千里。他从来不满足于已取得的艺术成就，学习态度更加认真，创作精神更加严谨和执著。他总是不惜重金，想方设法购买古今中外著名画家作品，不断揣摩，反复临摹，并在此基础上有所创新。他异常勤奋地描绘着祖国的大好河山，雕塑着人物的音容笑貌，刻画着世间的千姿百态……他的作品更趋成熟，更受各界青睐。他正一步一个脚印地朝着艺术创作新的高峰继续攀登。